Nghệ sĩ Việt khẳng định vị thế trên bản đồ âm nhạc thế giới

Cùng tỏa sáng ở các cuộc thi âm nhạc thế giới

Tối 20/9/2025, tại Moskva (Nga), ca sĩ Đức Phúc đã làm nên lịch sử khi vượt qua các thí sinh đến từ 22 quốc gia đăng quang ngôi Quán quân Cuộc thi “Âm nhạc quốc tế Intervision 2025”. Phần trình diễn của Đức Phúc là ca khúc “Phù Đổng Thiên Vương”, một tác phẩm mang đậm bản sắc dân tộc. Chia sẻ về tiết mục dự thi, Đức Phúc cho biết anh và ê-kíp đã chuẩn bị kỹ lưỡng từ âm nhạc đến hình ảnh, kết hợp yếu tố sử thi với âm nhạc hiện đại để truyền tải ý chí kiên cường, tinh thần đoàn kết và khát vọng vươn lên của dân tộc. Đáng chú ý, tiết mục biểu diễn có lồng đoạn rap bằng ba ngôn ngữ Việt - Anh - Nga truyền tải thông điệp: “Ngày hôm nay chúng ta cùng nhau làm nên lịch sử”. Nhiều người xúc động rưng rưng khi chứng kiến lá cờ đỏ sao vàng tung bay trên màn hình LED khổng lồ và tên Việt Nam liên tục vang lên trong Lễ trao giải. Nhận được tin ca sĩ Đức Phúc - đại diện Việt Nam xuất sắc giành ngôi vị Quán quân tại Cuộc thi “Âm nhạc quốc tế Intervision 2025”, Thủ tướng Phạm Minh Chính đã gửi thư chúc mừng và biểu dương sự nỗ lực tuyệt vời cũng như thành tích xuất sắc của ca sĩ Đức Phúc.

Trước đó, vào tháng 7/2025, tại Sing! Asia 2025 diễn ra tại Trung Quốc, ca sĩ Phương Mỹ Chi đã giành vị trí Top 3, nhờ những phần biểu diễn đậm chất dân gian, như tiết mục mashup Lý Bắc Bộ (kết hợp các làn điệu dân ca Bắc Bộ như “Bà còng đi chợ trời mưa”, “Lý cây đa”, “Đẩy xe bò”…) với múa trống cơm, múa võ Vovinam. Hay tiết mục “Quê em mùa nước lũ”, kết hợp áo tứ thân và dân ca Nam Bộ, cùng với đó là sự lồng ghép khéo léo hình ảnh đồng quê, sông nước Việt Nam vào sân khấu hiện đại, đã nhận được “cơn mưa” lời khen từ giám khảo về “sức sống mãnh liệt của văn hóa Á Đông”.

Tháng 5/2025, ca sĩ Tùng Dương đã trở thành nghệ sĩ Việt Nam đầu tiên được vinh danh tại Lễ trao giải thưởng Âm nhạc Nhật Bản - Music Awards Japan 2025 ở hạng mục Giải thưởng Cống hiến. Phần trình diễn của Tùng Dương được đánh giá cao nhờ khả năng biến tấu các loại hình nghệ thuật dân gian thành bản phối mang hơi thở đương đại, khẳng định tiềm năng và sự đặc sắc của âm nhạc Việt trên bản đồ âm nhạc thế giới.

Bên cạnh những danh hiệu từ các giải thưởng âm nhạc lớn, năm 2025 còn là năm đánh dấu thành công của nhiều gương mặt trẻ tài năng trong lĩnh vực biểu diễn âm nhạc.

Một trong những điểm sáng đó là tài năng trẻ Dương Đức Hải, người ghi danh với giải Gold Prize (giải Vàng) tại Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế TSP International Arts Festival 2025 được tổ chức tại Nhạc viện và Nhà hát Opera Thượng Hải Thượng Hải, Trung Quốc diễn ra đầu tháng 8 năm 2025. Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế TSP quy tụ hàng nghìn tài năng nghệ thuật xuất sắc đến từ nhiều quốc gia. Sự kiện do Trung tâm giao lưu trong và ngoài nước trực thuộc Bộ Văn hóa và Du lịch Trung Quốc tổ chức.

Không chỉ dừng lại ở giải thưởng, Dương Đức Hải còn được Ban Tổ chức lựa chọn trình diễn trong chương trình công diễn cùng Dàn nhạc Giao hưởng Thượng Hải tại Nhà hát Shanghai Oriental gần 3.000 chỗ - một vinh dự đặc biệt chỉ dành cho số ít nghệ sĩ xuất sắc nhất Liên hoan. Hải đã thể hiện ca khúc “Bến Thượng Hải” bằng tiếng Trung Quốc đầy cảm xúc và chuẩn xác, dù chỉ có 3 ngày luyện tập cùng dàn nhạc trước đêm biểu diễn. Màn trình diễn đã nhận được tràng pháo tay kéo dài từ khán giả và lời khen ngợi trực tiếp của các Giáo sư, nhạc trưởng hàng đầu Trung Quốc.

Trước đó, vào tháng 6/2025, Dương Đức Hải từng đoạt hai giải Nhất ở hạng mục thanh nhạc tại Cuộc thi “Âm nhạc Quốc tế Crescendo 2025” được tổ chức tại Hà Nội với sự tham gia của hơn 800 tài năng trẻ khắp mọi miền đất nước và cả những thí sinh đến từ nhiều quốc gia trên thế giới như: Áo, Pháp, Hàn Quốc, Malaysia, Brunei…

Hành trình của Dương Đức Hải đến với các giải thưởng quốc tế là kết quả của một quá trình tập luyện nghiêm ngặt và tinh thần dám thử thách bản thân. Ở tuổi còn rất trẻ, anh đã chứng minh rằng âm nhạc là ngôn ngữ toàn cầu mà tài năng Việt Nam có thể nói lên với chất lượng cao nhất.

Ngoài những chiến thắng trực tiếp tại các cuộc thi quốc tế, năm 2025 còn chứng kiến sự bùng nổ của các nghệ sĩ Việt trên các nền tảng số, bảng xếp hạng và mạng xã hội toàn cầu. Ca sĩ Hòa Minzy tạo hiệu ứng quốc tế mạnh mẽ với những bản hit đạt hàng trăm triệu lượt xem và nghe trực tuyến qua bài “Bắc Bling”. Điều này góp phần quan trọng trong việc quảng bá âm nhạc Việt đến khán giả toàn cầu, tạo đà cho những thành công mang tính chính thống như các giải thưởng quốc tế.

Mỗi giải thưởng quốc tế mà ca sĩ Việt giành được đều góp phần khẳng định vị thế âm nhạc Việt Nam. Nếu như trước đây, chúng ta thường quen thuộc với việc thưởng thức âm nhạc ngoại nhập, thì nay chính giọng ca Việt đã tạo nên sức hút ngược, khiến bạn bè quốc tế tò mò, tìm hiểu và yêu quý.

Chạm đến trái tim người nghe ở mọi nền văn hóa

Âm nhạc luôn song hành với văn hóa. Khi một ca sĩ Việt trình diễn trên sân khấu quốc tế, khán giả không chỉ nghe giai điệu, mà còn nhìn thấy hình ảnh đất nước qua trang phục, phong cách biểu diễn, câu chuyện trong ca khúc. Một bài hát lấy cảm hứng từ ca dao, một MV quay ở vịnh Hạ Long hay phố cổ Hội An có thể trở thành lời mời gọi bạn bè quốc tế đến với Việt Nam.

Làm thế nào để biến những dấu mốc rực rỡ ấy thành nền tảng bền vững cho công nghiệp văn hóa Việt Nam phát triển? Có thể thấy, thị trường âm nhạc quốc tế có vô vàn tài năng, mỗi năm hàng nghìn ca sĩ ra mắt sản phẩm mới. Để được ghi nhận, nghệ sĩ Việt không chỉ cần giọng hát tốt, mà còn phải có chiến lược tiếp cận khán giả toàn cầu, hiểu thị hiếu và xu hướng.

Một ca khúc muốn vươn ra quốc tế cần được sản xuất chuyên nghiệp, quảng bá bài bản. Tuy nhiên, phần lớn nghệ sĩ Việt vẫn thiếu nguồn lực tài chính, thiếu sự hỗ trợ của các hãng đĩa lớn hay công ty quản lý quốc tế. Việc quảng bá thường mang tính tự phát, khó tạo ra sức lan tỏa rộng.

Không ít ca sĩ có giọng hát xuất sắc, nhưng hạn chế ngoại ngữ khiến họ khó giao tiếp, hợp tác quốc tế. Trong khi đó, để đứng trên sân khấu toàn cầu, nghệ sĩ cần khả năng giao lưu, chia sẻ câu chuyện và kết nối bằng ngôn ngữ chung.

Theo các nhà nghiên cứu âm nhạc, để có thêm nhiều ca sĩ đạt giải thưởng quốc tế, Việt Nam cần hệ thống đào tạo âm nhạc chuyên nghiệp, gắn kết với chuẩn mực quốc tế. Các trường nghệ thuật cần mở rộng hợp tác với học viện nước ngoài, tổ chức workshop, masterclass để nghệ sĩ trẻ học hỏi trực tiếp từ chuyên gia quốc tế. Việt Nam có thể thành lập quỹ hỗ trợ sáng tác và quảng bá âm nhạc Việt ra quốc tế, giống như nhiều quốc gia đã làm. Các chương trình trao đổi văn hóa, các sự kiện “Vietnam Music Week” tại nước ngoài sẽ giúp ca sĩ Việt có thêm cơ hội giới thiệu tác phẩm.

Thời đại số mở ra vô vàn cơ hội. Nền tảng trực tuyến như YouTube, TikTok, Spotify chính là “cửa ngõ” để ca sĩ Việt tiếp cận khán giả quốc tế mà không cần qua trung gian. Việc tận dụng công nghệ AI, NFT, Metaverse trong sản xuất và quảng bá âm nhạc cũng là hướng đi cần được chú trọng. Ngoài sự hỗ trợ từ Nhà nước, sự tham gia của doanh nghiệp, nhà đầu tư và chính khán giả là yếu tố quyết định. Các công ty giải trí, các thương hiệu lớn nên đồng hành cùng nghệ sĩ, coi âm nhạc là kênh quảng bá văn hóa và kinh doanh.

Âm nhạc là một phần của công nghiệp văn hóa. Để phát triển bền vững, Việt Nam cần xây dựng thương hiệu quốc gia cho âm nhạc, giống như K-pop của Hàn Quốc. Đó có thể là dòng nhạc dân gian đương đại, hoặc một phong cách mang đậm dấu ấn Việt Nam. Khi có bản sắc rõ ràng, âm nhạc Việt mới có chỗ đứng vững chắc trên thị trường toàn cầu.

Nhìn về phía trước, những thành công ở năm 2025 không phải là điểm dừng, mà là điểm tựa mạnh mẽ để âm nhạc Việt tiếp tục vươn xa hơn. Với sự sáng tạo không ngừng, tinh thần dám mơ, dám thử thách và khả năng hòa quyện bản sắc truyền thống với phong cách hiện đại, âm nhạc Việt Nam đang có đầy đủ điều kiện để tiếp tục khẳng định vị thế trên bản đồ âm nhạc thế giới.

Những giải thưởng quốc tế của năm 2025 là minh chứng sống động: âm nhạc Việt không chỉ là niềm tự hào trong nước mà còn có sức lan tỏa mạnh mẽ ra ngoài biên giới, chạm đến trái tim người nghe ở mọi nền văn hóa. Đây chính là định hướng bền vững và đầy hứa hẹn cho các nghệ sĩ trẻ, cho cả nền âm nhạc Việt Nam trong thập kỷ tới.